O Templo De Zeus Olímpico!

O templo de Zeus Olímpico, também conhecido como Olympeion, é a ruína monumental de um antigo templo dedicado a Zeus em sua qualidade de rei dos deuses do Olimpo, e está localizado no centro de Atenas, na Grécia. O projeto apresentou um total de 104 colunas de 17 m de altura e 2 m de diâmetro, sendo que hoje só restam 15 colunas em pé, e uma outra caída ao solo.
Antes do Templo de Zeus existir, outro templo bem mais simples constituía o local. Mas no ano de 515 a.C. Psístratos resolveu que ia construir outro, bem mais impressionante que o original. Acontece que ele tinha muitas idéias e pouco dinheiro, e a construção foi abandonada. Depois veio o rei da Síria, Antioco IV e retomou a construção, que voltou a ser abandonada, quando faltavam os frontões e o teto, isto no ano de 163 a.C. Muitos anos se passaram e a construção ficou abandonada ate que em 131 da nossa era, chega Adriano (o imperador romano) e completa o templo. Assim que Adriano completou a obra, os atenienses em sua homenagem construíram a Porta de Adriano, que está ao lado do Templo de Zeus Olímpico.
Em 21 de janeiro de 2007 o templo foi pela primeira vez desde a antiguidade usado como local de culto, quando foi realizada ali uma cerimônia neopagã pelo grupo Ellinais.

Os Templos Gregos!

Os templos foram a principal manifestação da arquitetura grega. Os templos são provas do poder político e religioso e são, normalmente, construídos no sítio mais visível e mais alto da cidade. Os gregos eram politeístas e acreditavam na igualdade entre homens e deuses, e isso criou uma expressão religiosa singular na Grécia, tendo os templos dos mais variados deuses se espalhado por toda a Grécia. Os templos, na maior parte das vezes, tinham uma forma retangular, e eram construídos sobre uma plataforma de um metro de altura chamada estereóbato. Houveram algumas exceções e alguns templos tiveram uma forma circular.

Dentro dos templos estavam a estátua dos Deuses e os presentes e oferendas que lhe ofereciam em sinal de dedicação. A utilização de colunas de pedra é uma das mais importantes características da arquitetura grega, sendo responsável pelo aspecto monumental das construções gregas. Alguns templos, em vez de colunas têm estátuas femininas (cariátides), como o templo Erecteu erguido na Acrópole de Atenas. A princípio, as colunas eram feitas a partir de dois estilos: o estilo Dórico , que era considerado o estilo mais simples, e o estilo Jónico, que era o mais delicado. No século V apareceu o estilo Coríntio, que tinha mais ornamentos e era mais refinado. Foi neste século que a arquitetura grega teve o seu maior desenvolvimento, e com muito bom exemplo, o Pártenon de Atenas, do arquiteto Ictino.

Light Graffiti!

  Já brincou com lanterna quando era menor? Já ouviu falar de desenho com luz? Não?! Pois bem, então, apresento-lhes o Light Graffiti, mais conhecido como Light Painting, uma forma de arte bem inovadora e um tanto quanto momentânea.

   Há alguns anos, o Graffiti Research Lab – grupo formado por grafiteiros que pesquisam novas tendências e formas de expressão – criou o light grafite. Mesmo não utilizando tintas, o light grafite não deixa de lado a contestação. A ideia surgiu dos conceitos de luz e fotografia sendo baseado na técnica para capturar as imagens. No light graffiti, o artista utiliza projeções de luz e registra as imagens em fotografia, formando assim um grafite de luzes.
    O Light Graffiti não chega a ser apenas arte de rua. É correto afirmar que muitos artistas de rua adotaram a arte, mas é possível fazer o Light Painting em casa, basta ter um lugar escuro e alguns equipamentos.


O Light Painting é uma das novas artes que surgiram junto com a evolução tecnológica, e para ser feita é preciso ter um projetor, ou um jogo de luzes para desenhar nos objetos ou nos muros. O produto final poderá ser em várias cores, de acordo com as cores das luzes usadas nos desenhos. Para captar a imagem, o artista também precisa de uma câmera com sistema de velocidade e programá-la para fotografar com um maior tempo de exposição. Desta forma, as luzes irão incidir na fotografia e resultar no efeito desejado.
Outra forma de se fazer o light grafite é utilizando leds (pequenos pontos de luzes). No caso, são fixados os pontos de leds na forma de um desenho e quando acesos criam o efeito desejado. O resultado final, porém, é bem diferente do light grafite projetado. Recentemente, os filmes de light grafite ganharam ainda mais força após a utilização da técnica em uma campanha publicitária de uma companhia telefônica norte-americana
Mesmo com tantos recursos tecnológicos o Light Painting é pouco utilizado no Brasil.


Veja abaixo um vídeo que ensina a fazer o Light Painting:

Por hoje é só, beijos e até a próxima!

A Arte Do Grafite!

Você já reparou que alguns muros e túneis da sua cidade estão decorados com formas, linhas e cores? Pois é, isso não são apenas traços, são uma forma diferente de artistas de ruas demostrarem seu talento e seus sentimentos!

   Desde o Império Romano muitos artistas utilizam o grafite como forma de manifestação artística em espaços públicos. Seu aparecimento na idade contemporânea se deu na década de 1970, quando alguns jovens começaram a deixar suas marcas nas paredes de Nova York, nos Estados Unidos. Algum tempo depois essas marcas evoluíram e começaram a ganhar novas técnicas, formas e desenhos.
   Dentre os grafiteiros, talvez o mais célebre seja Jean Michel Basquiat, que, no final dos anos 1970,despertou a atenção da imprensa, sobretudo pelas mensagens poéticas que deixava nas paredes dos prédios abandonados de Manhattan em Nova York. Posteriormente Basquiat ganhou o rótulo de neo-expressionista e foi reconhecido como um dos mais significativos artistas do final do século XX.

   O Hip Hop está ligado diretamente a esse tipo de arte. Para este movimento, o grafite é a forma de expressar toda a opressão que a humanidade vive, principalmente os menos favorecidos, ou seja, o grafite reflete a realidade das ruas.
   O grafite foi introduzido no Brasil no final da década de 1970, em São Paulo. Os grafiteiros por sua vez não se contentaram com o estilo norte-americano, e começaram a incrementar a arte, fazendo com que o grafite brasileiro fosse reconhecido e entrasse para a lista dos melhores do mundo.


   Muitas polêmicas giram em torno desse movimento artístico, pois de um lado o grafite é desempenhado com qualidade artística, e do outro não passa de poluição visual e vandalismo. A pichação ou vandalismo é caracterizado pelo ato de escrever em muros, edifícios, monumentos e vias públicas. Hoje em dia os grafiteiros só podem expressar sua arte com a autorização dos proprietários das paredes a serem pintadas, caso contrário são considerados pichadores e podem cumprir penas que variam de acordo com a gravidade do ato.